« Je n’ai jamais été intéressé par la mode »

Lorsque le 7 septembre 2000, le designer de Majorcan Miguel Adrover (Calonge, 1965) a présenté à New York sa troisième collection intitulée «La Tercero» -, le monde de la mode s’était littéralement rendu à ses pieds. Le United States Fashion Designer Council (CFDA) avait décerné le prestigieux prix Perry Ellis, responsable de la rédaction du «vogue» Anna Wintour l’a poursuivi avec un enthousiasme des fans et un contrat avec le conglomérat d’affaires Pegasus Apparel Group garantissait un financement généreux. Un an plus tard, le 9 septembre 2001, Adrover a présenté la collection «Utopia», une ode au multiculturalisme, dans une enceinte scolaire du Lower East Side converti en une sorte de patio arabicien. Deux jours, les tours jumelles sont tombées et la carrière du designer a commencé un effondrement pas si dramatique mais tout aussi inexorable.

« Soudain, il a semblé que j’étais un partisan de l’ennemi », explique Adrover à un moment du documentaire «The Designer Is Dead», qui se produit ce vendredi au Atlantis MaDorca Film Fest. Son interrogatoire du pouvoir hégémonique des marques et sa fascination pour le monde islamique ont fait de lui un élément suspect dans une industrie qui a rapidement tourné le dos. En 2004, le designer a présenté la collection «The Americans» avec un défilé dans la rue dans laquelle il est apparu dans une chemise avec la devise «Quelqu’un connaît-il une garantie?». Très peu de temps après, il a quitté New York et est rentré chez lui pour diriger un café que son grand-père avait ouvert à Palma.

Chiens et mannequins

Aujourd’hui, 25 ans après cette émergence révolutionnaire dans les couloirs de l’aristocratie de la mode de New York, Miguel Adrover vit à la retraite dans une ville du sud de Majorque où il réside uniquement avec ses chiens et ses mannequins (« ils font partie de ma famille », dit-il) et où il a commencé à développer un travail très personnel en tant que photographe qui n’a pas eu d’exposition publique si loin. Là, il est allé chercher la caméra de Gonzalo Hergueta, un cinéaste, graphiste et directeur créatif cantabrian basé à New York qui fait ses débuts dans le long métrage documentaire avec «  The Designer Is Dead  », un film produit par Little Espagne (compagnie commandée par Antón Álvarez -alias C. Tangana – Santos Bacana et Cristina Tenas) et par Juan Parez.

Hergueta explique que je cherchais des idées pour tirer sur un court quand il a vu un documentaire sur le designer Alexander McQueen dans lequel Adrover a été mentionné et à partir de là a commencé une petite recherche obsessionnelle. « J’ai trouvé une direction du courrier électronique et je lui ai envoyé un message, convaincu qu’il allait m’envoyer à la merde », a-t-il dit, « j’avais fait un court métrage sur le photographe Isabel Muñoz (` `Looks cachés  ») et j’avais dépensé, sans savoir qu’il prenait déjà des photos. Et cela aurait dû couper la curiosité, parce qu’il m’a appelé au téléphone, comme pour une année, pendant une année. Brewing, avec des mannequins et des tissus, et nous avons décidé de faire un documentaire à ce sujet.

Témoignage en premier

L’arrivée de ce matériel et le soutien de la petite Espagne ont provoqué la croissance du projet court en images et en ambition. L’autre grand tournant a été l’apparition de l’artiste canadien Jennefer Hoffmann, qui avait travaillé comme assistant et relations publiques d’Adrover sur la scène de New York et que dans le film est responsable de raconter cette histoire de promotion et de chute avec un mélange de nostalgie passionnante et de la vive lucidité. « Miguel a refusé de parler de cette période, il a toujours dit: » Ce que les autres vous disent. « 

In this way, the film was able to avoid the trite for the format of a hagiographic documentary with a multitude of speakers (the exception is the prestigious essayist and journalist Robin Givhan, winner of a Pulitzer) and advance on much more interesting paths, such as the day -to -day day to adrover in its solitary rural environment and the documentation of its unknown but amazing work as a photographer, which carries out in a new In unusual étude. « Là, il invente ses histoires et crée ses mondes – Says Hergueta. » Construisez des installations incroyables, la photographie, puis démontez tout pour réutiliser les éléments d’une nouvelle œuvre. Assister à ce processus est une expérience très forte; Je n’avais pas vu quelque chose de similaire dans ma vie. « 

Autoroutes et sentiers

Le directeur ne cache pas que travailler avec Adrover n’a pas été facile. « Cela a été un processus très long et complexe. Miguel nous a demandé de toujours être avec une« planification »très précise de ce que nous voulions faire, mais nous sommes arrivés et il était en charge de tout casser. Il y a eu beaucoup d’improvisation. Je pense qu’en fin de compte, nous gagnons sa confiance et la vérité est qu’il nous a donné beaucoup de choses. » Parmi ces choses, il y a un moment particulièrement révélateur dans lequel le designer est excité en exposant sa vision de la carrière pour la gloire et le succès – une autoroute « avec les gouttières pleines de voitures qui se sont écrasées » – et revendiquent ceux qui, comme lui, ont décidé de voyager par des chemins le plus loin sans bien savoir où ils conduisent.

« Je n’ai jamais été intéressé par la mode », explique Adrover. « Ce qui m’intéresse, ce sont les vêtements comme une forme d’expression, la communication. » Cette ligne de pensée aide à comprendre que, par exemple, il rejetterait récemment la création d’un «  look  » pour Rosalia affirmant que le chanteur n’avait pas voulu dire en public contre le génocide de Gaza, ouvrant ainsi une controverse après quoi certains ont voulu voir des traces d’opportunisme face à la présentation imminente du documentaire. « Je pense que quiconque voit le film se rendra compte que, si quelque chose n’est pas Miguel, c’est opportuniste », explique Hergueta. « En fait, il a rejeté de très bonnes opportunités d’être comme lui et d’avoir les idées qu’il a. »

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