L’impact du premier extrait de « Lux », le single « Berghain », a été énorme, Rosalía ayant une gamme vocale lyrique surprenante. Aussi pour sa composition et son interprétation, un accueil spectaculaire sur la scène spirituelle annoncée du catalan. Le maestro Jordi Savall, interrogé par ce journal, commente qu’il a trouvé la pièce « très puissante ». « Il a une structure très intéressante. On entend ce qu’on appelle musicalement un ostinato de basse. C’est répété avec beaucoup d’énergie pendant qu’elle chante dessus comme des improvisations », développe la violagambiste et musicologue.
Mais, comme presque toujours, l’étonnement général et la surprise de certains n’étaient pas si grands. Le journaliste et compositeur Luis Troquel, collaborateur de ce journal et celui qui éclaire toujours le plus l’artiste catalan, se souvient d’une scène avec laquelle il s’est connecté après avoir écouté le « single ». « Qu’elle puisse briller dans un registre vocal lyrique, comme au début de « Berghain », c’est quelque chose qui m’a été clair dès la première fois que je l’ai entendue sans aucun instrument ni amplification. C’était chez moi, et elle a chanté de façon improvisée un couplet des années 30 à ma mère. Elle l’a fait avec sa voix la plus caractéristique : celle qui, si douce, naturelle et délicate, peut paraître belle. Comme l’eau d’un ruisseau qui abritait pourtant le débit d’un torrent. Cela « Parfois, cela pouvait paraître petit, mais en réalité, c’était immense », ajoute Troquel, aussi généreux que poétique. Et, il convient de noter que ceux qui écoutaient cette jeune Rosalía dans la salle à manger de sa maison n’étaient pas n’importe quels auditeurs « Ma mère et moi étions choqués, et elle avait écouté toute sa vie, même sans amplification, des personnalités comme Victoria de Los Angeles et Montserrat Caballé », ajoute-t-il. rien.
D’une certaine manière, dans ‘Lux’ Rosalía montre sa formation classique. Il est passé par le Taller de Músics, mais aussi par l’Escola Superior de Música de Catalunya (ESMUC), où il s’est inscrit en option au Cor de Música Antiga dirigé – alors c’était l’une de ses premières années – par Francesc Garrigosa. La chanteuse et professeur de chant se souvient parfaitement d’une jeune femme « très gentille et surtout très sérieuse ». Une élève disciplinée et attentive qui, bien qu’elle soit issue du flamenco, s’est inscrite à ses cours pour « apprendre d’autres styles ». Garrigosa, qui est passé par l’Escolania de Montserrat, une chorale d’enfants présente dans ‘Lux’, dit que son répertoire se concentre beaucoup sur la Renaissance et, bien sûr, à Noël, il joue un recueil de chansons plein de thèmes religieux – cela vous semble-t-il familier ? – avec des références à la Naissance, à la Vierge Marie… « Sa voix a beaucoup évolué », dit Garrigosa, qui explique qu’il a toujours souligné l’importance de la respiration lorsqu’on chante et qu’elle nous rappelle d’ailleurs une Rosalía un peu embarrassante. il est temps de chanter seul en classe.
En arrière-plan, avec « Berghain » et maintenant avec l’œuvre complète « Lux », une conversation parallèle est apparue sur l’importance de la formation et, plus particulièrement, dans la musique classique. Quelque chose qui a beaucoup de poids pour Savall, qu’il s’agisse d’un travail dans n’importe quel domaine. « Dans leur façon de chanter et d’harmoniser, on remarque qu’il y a une profonde connaissance musicale, comme chez les Beatles. Sans leurs études musicales, ils n’auraient pas fait ce qu’ils ont fait. Je détecte très vite quand j’écoute un chanteur s’il a ou non une formation musicale complète. S’il l’a, il fait ressentir des choses plus subtiles tandis que ceux qui ne l’ont pas peuvent avoir beaucoup d’imagination mais il leur manquera ces éléments de l’histoire de la musique et des harmonies », ajoute le maestro catalan.
Garrigosa est d’accord avec lui – tous deux travaillent d’ailleurs ensemble depuis de nombreuses années – et explique l’importance des fondements de la musique classique, qui, bien que ce ne soit pas quelque chose qu’il considère comme obligatoire pour développer une carrière, est un complément à prendre en compte. Et il se contente d’un exemple : « Il m’est arrivé qu’en regardant des comédies musicales dans le West End de Londres, j’ai vu de grandes performances de chanteurs qui, en regardant leur CV, j’ai vu qu’ils avaient une formation classique même s’ils chantaient moderne. »
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