« Si j’arrête de jouer, je meurs plus vite », a déclaré le pianiste, directeur de l’orchestre et compositeur de l’origine portoricaine Eddie Palmieri pour justifier le taux de travail intense que j’ai maintenu même après être devenu octogénaire. La stratégie, cependant, ne pouvait pas fonctionner éternellement. Après qu’une maladie l’a séparé des scénarios et des studios d’enregistrement, le musicien de New York, pionnier de la salsa et de la légende du jazz afrolatin, est décédé mercredi à 88 ans à son domicile de Hackestack, New Jersey.
Né le 15 décembre 1936 à l’espagnol Harlem à New York dans une famille portoricaine avec des intérêts musicaux, Palmieri est allé à Timbalero et n’a jamais abandonné cette vocation – « Le tambour est dans mon âme et dans mon sang », il avait l’habitude d’affirmer – mais fini par se dédire au piano par l’influence de sa mère. En 1961, il a fondé son premier groupe important, The Perfect, un groupe de huit musiciens dont le nom dit tout sur l’ambition artistique qui a déjà guidé les étapes du jeune Palmieri.
Un nouveau son
À l’avant du parfait, un groupe qui avait la particularité d’avoir une ligne de trombones au lieu des trompettes habituelles dans les orchestres latins, le musicien a commencé à forger un son original dans lequel l’influence du jazz a été mélangée avec les rythmes afro-caribbean tels que le mambo et le rumba pour poser les fondations de ce qui serait un peu plus tard que la sauce. Un label, soit dit en passant, qui n’a jamais été pour Palmieri, qui a toujours préféré qualifier sa musique de «afro -cuban» ou «afro -caribbean».
Dans les années 70, l’empressement innovant permanent de Palmeri a rendu la fusion encore plus complexe, incorporant des éléments de rock, d’âme et de musique classique et collaborant avec des artistes tels que le bassiste Israel López « Cachao », le trompetter Alfredo ‘Chocolate’ Armerteros et le très jeune Singer Lalo Rodríguez. Avec ce dernier, il a enregistré en 1973 l’album emblématique «The Sun of Latin Music», qui est devenu la première production en espagnol à remporter un Grammy Award.
Ce premier prix a été suivi par d’autres «Grammys» pour le «Pal Pa» La Rumba »(1984),` `Solito » (1985),` `Masterpiece / Master » (2001 (2001, en collaboration avec Tito Puente),` `Écouter moi ici! » (2005) et` `sympathique » (2006, en collaboration avec le ttébior Brian Lynch). Fonds des arts et a reçu le prix de la trajectoire dans l’édition Latin Grammy.
La mort de Palmieri a particulièrement éloigné la communauté musicale afro-attachée, qui a laissé un témoignage de l’énorme influence que l’artiste «nuyorican» a eu au fil des décennies. Le Sceal de Fania Records, marque emblématique de Salsa, a décrit Palmieri comme « l’un des artistes les plus innovants et les plus uniques de l’histoire de la musique ».
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