Cela fait presque trois ans que son précédent épisode a été diffusé, mais personne n’a rien oublié. « Separación », cet hybride surprenant de comédie de travail et de « thriller » ésotériqueun succès surprise pour Apple TV+qui verrait cette production de Ben Stiller (également son réalisateur principal) nominé pour quatorze Emmy Awards pour sa première saison. La première du deuxième, ce Vendredi 17a des airs de véritable événement pop culture.
Si nous avions examiné des études récentes sur la satisfaction au travail, le succès n’aurait pas été une telle surprise. Encore moins de succès en Espagne, où, selon le rapport State of Work 2023 de Gallup, 20 % des salariés déclarent se sentir « en colère au quotidien » dès qu’ils entrent dans l’environnement de travail. Quelque chose comme ça est arrivé à Dan Ericksonle scénariste qui a créé « Séparation ». « Toute la série est née du fait d’être impliqué dans un travail que je détestais », explique-t-il à EL PERIÓDICO dans une interview par appel vidéo. « Je venais d’emménager à Los Angeles et je travaillais dans une usine de portes. Même si mes collègues étaient des gens sympas, j’étais vraiment malheureux. J’ai passé de nombreuses heures dans un bureau sans fenêtres, à cataloguer les charnières et des choses comme ça. Je me souviens d’un jour, dès que j’ai mis les pieds là-dedans, je me suis dit : « J’aimerais pouvoir y aller directement à la fin de la journée.« .
C’est ce que reçoivent quotidiennement les travailleurs des sous-sols de Lumon Industries, le mystérieux conglomérat biotechnologique au centre de « Séparation ». Tous ont suivi la procédure qui donne son titre à la série : l’implantation d’une puce électronique qui permet de séparer les souvenirs de la vie professionnelle de ceux de la vie personnelle. Marc Scout (Adam Scott), nouveau responsable du département Big Data Refining, a souhaité entreprendre le processus pour se libérer pendant au moins huit heures de la douleur de perdre sa femme. Pendant que vous êtes au travail, vous ne pouvez pas accéder à vos souvenirs externes, tout comme vous ne pouvez pas avoir de souvenirs professionnels lorsque vous partez. Mais il faut quand même faire attention à ce que l’on souhaite ; peut-être que l’ignorance n’est pas toujours le bonheur. Mark et ses compagnons Helly (Britt inférieur), Irving (John Turturro) et Dylan (Zach Cerise) vont se retrouver progressivement empêtrés dans un mystère complotiste qui les pousse à la mutinerie.
Tout dans « Separación » captivait, du mystère susmentionné à l’humour noir et/ou absurde, de la force émotionnelle non négligeable à un design visuel qui transformait le minimalisme esthétique d’Apple en quelque chose de menaçant. « La société ne nous a jamais dit de rester à l’écart de quelque chose parce que cela semble trop Apple », dit Erickson en riant. « Ils n’ont pas trop peur des comparaisons ; ils veulent que nous libérions notre créativité. Les gens pensent que nous l’avons fait exprès, mais Avant même de commencer à travailler avec Apple TV+, j’avais toujours imaginé le paysage de la série ainsi : ces espaces blancs trop vides, ce labyrinthe de couloirs« .
Bon retour à Lumon
Au début de la nouvelle saison, Mark revient au bureau et découvre qu’on lui a attribué une nouvelle équipe (pas tout à fait négligeable non plus : elle comprend Alia Shawkat de ‘Search party’ et du légendaire secondaire Bob Balaban). Par ailleurs, M. Milchick (Tramell Tillman) a remplacé Mme Cobel (Patricia Arquette) à l’avant de l’usine. Et il n’est pas de bonne humeur : il reproche à notre héros le soulèvement auquel il a participé il y a cinq mois, « l’un des épisodes les plus douloureux de l’histoire de l’entreprise ».
La trêve semble fragile et nos protagonistes vont devoir la risquer pour atteindre leur objectif principal : retrouver Gemma. Comme nous l’avons appris (attention, ‘spoiler’) à la fin de la première saison, la femme de Mark est toujours en vie (du moins semble-t-il) et travaille à Lumon comme conseillère sous un autre nom. De nombreuses séries peinent à justifier leur deuxième saison, mais ici cette recherche donne à tout une urgence émotionnelle. « Je pense que c’est le mot pour cette saison : urgence », dit Erickson. » L’ancien statu quo a été renversé à la fin de la première saison. Quel est le nouveau ? Les personnages vont-ils revenir en arrière et accepter les choses comme elles l’ont toujours été ? En même temps, Lumon, une entité corrompue, doit se préparer une sorte de vengeance. Des questions terrifiantes, nous l’espérons, avec des réponses qui peuvent aussi être terrifiantes.
Pourquoi trois ans d’attente ?
Comme nous l’avons dit au début, près de trois ans se sont écoulés depuis la première de la finale de la première saison. Pendant ce temps, des turbulences, des problèmes avec le scénario, des budgets qui montent en flèche ou des bagarres entre les co-showrunners Erickson et Mark Friedman ont été signalés, mais comme Stiller l’a expliqué sur Twitter, le processus a été aussi lent qu’ils l’avaient toujours prévu. « Nous pensions que la première saison était quelque chose de spécial et nous étions tombés amoureux de l’histoire et des personnages », dit-il. « Nous aurions toujours voulu faire ce qu’il fallait pour eux. Mais nous ne savions pas que la série allait avoir un tel impact sur le public. Une fois que cela s’est produit, il ne s’agissait pas seulement de faire ce qu’il fallait pour les personnages, mais pour toute la communauté, les gens qui nous ont consacré leur temps et leur attention. Cela entraîne beaucoup de pression. Nous voulions faire quelque chose de spécial, prendre notre temps. La première saison a également été un travail difficile, mais celle-là l’a été. rien ne nous attend la réalité. Et une fois qu’on a vu les épisodes, on a compris. que cela valait la peine de prendre ce temps.
Ce processus comprenait, selon Erickson, l’analyse avec Stiller de films tels que « Le spectacle Truman », ‘Matrice’ et « Ville sombre »ce qui promet un approfondissement des problématiques de simulation et de surveillance. Pour travailler sur la paranoïa, ils se sont tournés vers les « thrillers » des années 70 comme « Le dernier témoin » soit ‘La conversation’qui a également façonné de nombreuses décisions esthétiques. « Et puis il y a eu des influences plus surréalistes comme « L’heure de récréation », de Jacques Tati. Quant aux séries, j’ai toujours été fan de « Pics jumeaux » et je pense que c’est très facile à voir. Tout le monde a aimé les éléments les plus étranges de la première saison, comme la fête des gaufres ou les chevreaux, que j’ai aimé écrire. « Le fait que les téléspectateurs aient eux aussi passé un bon moment m’a incité à insister sur cette section, à être encore plus fou sans perdre de vue que nous racontons l’histoire de gens brisés. »
Et combien de temps avez-vous passé à parler du plan à long terme ? Est-ce que ça existe ? Connaissent-ils vraiment la fin de la série, comme Stiller l’a suggéré dans le « New York Times » ? « Il y a un plan, c’est vrai. Il est conservé quelque part dans un coffre-fort. » Et combien de saisons ce plan comporte-t-il ? « Nous avons une idée, mais Kier Eagan (le légendaire fondateur et premier PDG de Lumon) me tuerait si je le lui disais. »