Les séries dramatiques sur la mode sont la tendance télévisuelle montante de cette année : après « Cristóbal Balenciaga », « The New Look » et « Becoming Karl Lagerfeld », elles arrivent maintenant ‘La Maison’ (Apple TV+, à partir du vendredi 20)qui se distingue des précédents en ce qu’il est une élucubration de fiction plus ou moins pure.
Nous disons « plus ou moins » parce que le conflit initial est reconnaissable. Le designer Vincent LeDu (grand vétéran Lambert Wilson) met en danger la maison de couture familiale, Maison LEDU, lorsqu’il se laisse emporter par un propos raciste qui, bien sûr, est enregistré et devient ensuite viral. Dans la série elle-même, ils n’évitent pas la référence à John Galliano, tombé en disgrâce après avoir été arrêté à Paris pour ses insultes antisémites contre un couple dans un café.
Elle sera l’assistante de Vincent, son ancienne muse Perle Foster (Amira Casarla mère de Timothée Chalamet dans ‘Appelle-moi par ton nom’), celui qui trouve le meilleur plan pour redorer le blason de la marque centenaire. Il a en tête un éventuel successeur de Vincent à la direction artistique : Paloma Castel (Zita Hanrot), co-fondateur d’une marque de mode consciente, Doppel, axée sur « l’upcycling », c’est-à-dire la transformation d’objets inutilisés en d’autres d’utilité égale ou supérieure.
Diane Rovel (elle-même) se frotte les mains aux malheurs de LeDu. Carole Bouquet), PDG du conglomérat de luxe Rovel. « De nos jours, c’est incroyable à quel point dix-sept secondes peuvent emporter cent ans d’histoire. J’adore Internet », dit sans pitié le personnage. Acquérir ce fief indépendant qu’est la Maison LEDU est pour elle une question de faim d’entreprise, mais aussi de vendetta personnelle. La beauté et le pouvoir, l’héritage et la loyauté se croisent dans le répertoire thématique d’une série qui pose également des questions pertinentes sur la culture de l’annulation et le rôle des femmes dans la société.
Abdiquer du trône
Ce qui a attiré deux personnalités comme Lambert et Casar dans la série, ce n’est pas l’éclat de l’univers de la haute couture, mais l’obscurité derrière le rideau. « J’avais besoin de quelque chose de plus », déclare le premier dans une interview à EL PERIÓDICO. « Et ce quelque chose d’autre, c’était les conflits familiaux. un homme qui doit quitter son trône, qui a des problèmes avec son âge, qui se sent rejeté par les jeunes générations et qui ne sait pas comment se connecter au monde moderne. Pour moi, c’est comme l’histoire d’un roi déchu« . Pour Casar, la douleur était plus importante que le glamour. « J’étais attiré par le fait que tous les personnages souffraient. je joue moi-même une muse, ou une ex-muse, une situation très inconfortable. Vous devez tout votre temps à votre créateur. Comment se libérer de quelque chose comme ça en vieillissant ? « C’est une position fragile. »
D’une idée de Alex Berger (producteur de ‘Departed Office’), les ‘showrunners’ José Caltagirone et Valentine Milville ont construit un univers fictionnel parfaitement plausible et contemporain, un chaos ordonné dans lequel résonne tout, depuis les intrigues successives de, bien sûr, « Succession » jusqu’à la satire du showbiz de « Call My Agent », cette dernière étant une référence qui, pour de l’autre D’un autre côté, Casar rejette catégoriquement. « Notre série parle de pouvoir et surtout d’évolution du pouvoir. Je ne pense pas que ce soient les mêmes dynamiques », commente-t-il. « Plus que n’importe quelle série, on parle beaucoup de Robert Altman de Prêt-à-porter », ajoute Lambert. « C’était l’un des premiers grands films sur la mode. Ce n’était pas bon du tout, ce n’est pas l’un des meilleurs de son auteur, mais pour une raison quelconque, il sortait tout le temps. » Il y aurait quelque chose.
Interprètes tout terrain
Nous avons devant nous un acteur et une actrice ouverts à tout, polyvalents, multilingues, remuants. La carrière de Wilson est particulièrement colorée : on l’a vu alterner sans problème entre le cinéma d’auteur (Zulawski, Téchiné, Saura, Greenaway, Wajda, Resnaisce n’est rien), la série B de Golan et Globus (rappelez-vous les oubliés « Aventures au Sahara », avec Brooke Shields) ou les « blockbusters » à part entière (il est surtout connu du grand public sous le nom de film mérovingien). de la saga « Matrix »). Travailler au théâtre avec Judi Dench dans les années 1990 lui a appris à mépriser le snobisme et à ne pas faire de différence entre le théâtre, la télévision et le cinéma.
C’est pourquoi il co-dirige une série en streaming peu après avoir présidé le jury du festival de Locarno, haut lieu de l’écriture : « Je change tout le temps parce que je m’ennuie facilement. Maintenant, je pars en Pologne pour jouer le roi de France dans un film sur Chopin (« Chopin, Chopin ! », de Michal Kwiecinski). Pour moi, il n’y a aucune contradiction à tout faire. Dans le cas des séries, les bons scénarios sont là. C’est indéniable. Et je découvre le potentiel de vivre dans un personnage au fil de nombreux épisodes. Pour moi, cela a été une révélation. »